13 de mayo de 2026

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La mano y los seis dedos
de Ram V, Laurence Campbell, Dan Watters, Sumit Kumar y otros.

Lo resumiría así: menudo barullo.

No cabe duda de que los dibujos son espléndidos, pero la historia se apoya en clichés de detectives e intenta desmarcarse de ellos añadiendo capas de misterio y ocurrencias innecesarias que acaban enfangándolo todo.

Los personajes no logran ser totalmente convincentes y cuando los autores buscan ofrecer alguna observación filosófica medianamente elevada (los sueños, la memoria, etc.), terminan pisando charcos poco profundos.

Posiblemente el conjunto se haya visto perjudicado por un proceso creativo plagado de manos y dedos.

12 de mayo de 2026

Biciklistímico

La leyenda de los ciclistas
de Svetislav Basara.

Corté la corte del rey Carlos pronto, no más de 60 cuartillas, conspiraciones no misteriosas, nada intrigantes, alicaídas palabras juntas, el espíritu no marcha sobre ruedas, sin vigor, vorágine de nombres e imágenes y recovecos intelectuales poco tonificantes, círculos de radios cortos, la visión de Ezequiel a hombros de Grosman, poco contacto con el suelo, Ferrarius me contó todo tipo de cosas mientras el abad asentía, miro desde la puerta entornada y no llego a entrar, bien, porque aunque el barón desapruebe mi conducta, salvo un tiempo precioso para agujerear otras superficies y penetrar en otros agujeros.

11 de mayo de 2026

Active shadows

Thick Skin
de N/A Oparah.

Prosa intensísima.
Tono perfectamente calibrado.
Pasajes de gran potencia.
Oblicuidad poética.
Pinceladas surrealistas.
Emociones a flor de piel.
Y la crudeza...

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Narra una mujer negra que tiene una relación complicada con un hombre blanco. 
Este fragmento me parece magnífico:

"A hand that isn't mine, isn't yours, traces the corpse I wear.

He wants inside.

His dirty nails rip me, trying to reveal my contours. This flesh furrows curled in his wake. He is hungry for the difference of my skin. Wants the real thing, the source. Needs to taste the myths, suck the sweet just like in the stories he's watched, practiced, inherited.

I think of you as he shakes me, searching. Upside down piggy bank full. Nothings. I am only dead ends".

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"What they don't tell you is that as low as the lows can get, the highs are higher".

Cuando estás en una relación difícil y eres víctima del maltrato, sigues aceptándolo porque en esa dinámica de altibajos los altos son más intensos.

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"Sometimes my emotions stand in the way of you loving me. Sometimes the things outside of us only ruin us. I get it". 

Ella recuerda que él suele decir eso. 
Si él no la quiere es culpa de ella.

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Ella a veces habla como si estuviera muerta. 
Hay gusanos que malinterpretan que ella es su casa.

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Esta obra es un buen ejemplo de la diferencia que hay entre un enfoque superficial de una relación tóxica (no voy a dar nombres de títulos de novelas en español que venden mucho y dicen poco) y un enfoque complejo con cualidades literarias.

10 de mayo de 2026

Tommi Bakes

En la cocina con Kafka
de Tom Gauld.

[Última oportunidad que le doy a este autor]

[Sketches cómicos de una página]

[Mí no comprender]

[No tienen ninguna gracia]

[Hablando bajo el agua glaglagla glagla]

[Me han dicho que en la Calle Bigotes venden vidas de gato]

[¡Mira! ¡Un hurracán volando!]

[Etcétera]

9 de mayo de 2026

smplmnt

Simplemente Samuel
de Tommi Musturi.

Tomé la decisión de adentrarme en sus páginas.
No hay texto.
Sólo dibujos vistosos, quizá crocantes, coruscantes.
Viñetas relativamente aleatorias.
Poco que decir.
Montamos muebles.
Fabricamos artilugios.
Humor flojo.
Ideas flojas.
Me dejé jugar y confié ciegamente.
No pudo ser.
Azaroso.
Todo flojo.

8 de mayo de 2026

Sopa de agua con agua

Mauro
de Mikel Guerendiain.

Novela basada en "una de las mayores evasiones carcelarias de Europa": unos 800 presos se fugaron en 1938 de una cárcel franquista.

El tema no me resulta nada llamativo, pero la vi recomendada y... No me cansaré de decirlo: castigo eterno para los recomendadores de la mayoría de periódicos, suplementos culturales y magazines literarios, aunque al final no puedo evitar culparme a mí mismo...

La prosa de Guerendiain es decente y la estructura que alterna entre diferentes puntos de vista funciona bien. Todo lo demás es extremadamente plano e insulso. Una novela de este tipo pide incidentes y ritmo ágil, algo que el autor parece esquivar a toda costa.

Alrededor de la página 100 empecé a leer en diagonal y se cumplió lo que sospechaba desde el principio: el título de la novela hace referencia a...

7 de mayo de 2026

De fábula

The Fable
de Katsuhisa Minami.

Saga de yakuzas y grupos criminales centrada en un sicario implacable. Leí los 11 volúmenes de la colección Omnibus en inglés (editorial Kodansha). 

La historia empieza de una manera algo básica, pero poco a poco va cogiendo fuerza y uno acaba atrapado sin darse cuenta. Los dibujos son competentes, el humor funciona, las diferentes tramas tienen buen ritmo y hay suficientes incidentes para no perder el interés. Quizá lo más importante es que Minami logra que conectemos con el protagonista desde el principio y gracias a ello la obra gana mucho impulso.

Sigo con spoilers... 

Me parece interesante la crítica que lanza el autor a la sobreprotección que ejercen los padres con los hijos. Esto provoca que esos niños, cuando son adultos, no están preparados para nada, ni a nivel físico ni mental. El protagonista vivió lo contrario, el abandono, y gracias a las prácticas (cuestionables) del jefe salió una persona capaz de sobrevivir y salir adelante en cualquier situación.

Siguiendo la línea anterior, aunque Sato sea duro y se dedique a matar, no es despiadado, mantiene cierta ingenuidad e inocencia e incluso demuestra en varias ocasiones que no es mala persona (esa mezcla de individuo poderoso pero al mismo tiempo inocente, casi infantil, resulta muy atractiva).

El final no me gustó, tiene varios aspectos desafortunados:
1. Se apoya en un giro de credibilidad dudosa (la actitud de los dos asesinos).
2. Parece que hay poco en juego, falta intensidad.
3. La pedida de mano a Misaki es impropia de Sato y demasiado azucarada.

El final también deja una ligera reflexión, encarnada por Yamaoka, sobre la utilidad de tener miedo y cómo este ahorra sufrimiento.

6 de mayo de 2026

Ni la misha la mitad

Las sillas están donde la gente va
de Misha Glouberman y Sheila Heti.

Mi curiosidad a veces va donde no tiene que ir y me encuentro con esta colección de baratijas sobre cómo colocar las sillas en un espectáculo, cómo jugar a las charadas (mímica), los malentendidos... temas banales tratados de una manera más banal si cabe, con un estilo que aburre hasta a las sillas.

5 de mayo de 2026

Una virgen perversa y un bambú

El último verano en Roma
de Gianfranco Calligarich.

Un hombre melancólico, taciturno e inadaptado que no rechaza una copa se deja llevar por las corrientes de la vida hasta que conoce a una joven. La historia se despliega con una prosa equilibrada y algunas expresiones sublimes. Todo se desarrolla de manera natural y genuina. La relación tiene aspectos complejos y se agradece, ya que no suele ser lo habitual. Calligarich no necesita recurrir a lugares comunes ni sentimentalismos para lograr una novela sutil, evocadora, entretenida y emotiva.

Dos apuntes:

- "Abrí un libro tratando de abandonarme a esa embaucadora voz interior con la que leemos. Que es diferente para cada uno de nosotros si las almas son diferentes, e idéntica si son idénticas, pero en cualquier caso perfecta, sin disonancias, la voz no ejercitada que, tal vez, tenemos antes de venir al mundo gritando".

- El autor establece una relación poética entre 
la historia, los personajes y el fluir del agua. Esa relación se ve sublimada por la conexión que hay entre la frase de Eliot: "el río está dentro de nosotros, el mar a nuestro alrededor" y una de las frases que aparece al final del libro: "todo tiende al mar". Quizá sea otra manera de decir que el amor es lo más importante y que todos los caminos llevan a Roma.

4 de mayo de 2026

Corazoncito azul

Los corazones solitarios
de Cyril Pedrosa.

Siempre es un placer adentrarse en los mundos que dibuja Cyril Pedrosa, uno de los autores de cómic que más me gustan a nivel visual. Por desgracia, aquí la historia, pese a su evidente ternura y sensibilidad, no está a la altura de la excelencia que alcanzan las ilustraciones. Todo habría quedado más redondito desarrollando un poco mejor el tema de la soledad del protagonista y su necesidad de huir de una madre castradora y sobreprotectora.

3 de mayo de 2026

Nubleblero

Anzuelo
de Emma Ríos.

Un tsunami cae sobre la humanidad y deja a tres niños perdidos que poco a poco irán descubriendo los "cambios físicos y mentales causados por la tragedia".

La belleza de los dibujos sirve de anzuelo y permite que uno avance con gusto hasta la mitad, donde el anzuelo se revela, no de acero, sino de un material gelatinoso que cede ante cualquier mordida y no es capaz de atrapar nada.

La cualidad líquida y etérea de las acuarelas se adhiere a la historia y diluye su claridad, su impulso y su elocuencia, dejando a la obra a la deriva, panza arriba flotando en el mar.

1 de mayo de 2026

I began the day

Calamidades
de Renee Gladman.

Lo leí en inglés (las citas, mi traducción).

Me encanta el tono y las reflexiones oscuras sobre el proceso de escritura y la creación de imágenes extrañas.

"¿Puedo hablar sobre la narración al mismo tiempo que estoy operando dentro de ella?".

Reflexionando sobre la esencia de la escritura. 

Espacio, tiempo, características narrativas...

En cierto momento dice que un día escribió que no iba a escribir más (y lo expresó escribiendo).

Escribía poemas y los poemas pasaron a ser prosa.

Prosa que quiere ser poesía, palabras que quieren dibujar...

Hay una parte en la que lanza frases sin sentido que crean imágenes raras.

Todo se balancea entre lo poético y lo intelectual.

El tono y el estilo crean un ritmo y un espacio que invita a saborear detenidamente lo que se lee.

Quizá sea esa la cuestión principal.

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En las 11 calamidades que cierran el libro explora las fronteras entre escribir y dibujar.
Escribir es dibujar.
Cuenta la historia de su "escribir-dibujar".
"Seguí escribiendo para decir que estaba dibujando y de alguna manera esto era dibujar también".
Esta parte es interesante, pero quizá demasiado cerebral, más si cabe, mucho juego intelectual, demasiada reiteración.
Aun así...

30 de abril de 2026

Laberinto de palabras muertas

La vida verdadera
de Adeline Dieudonné.

La contraportada promete muchas cosas y lo que me encuentro aquí es taxidermia narrativa. Palabras que se pueden leer, pero que perdieron la vida hace mucho tiempo.

Las historias de violencia y depravación como esta piden una atmósfera oscura bien elaborada, algo que la autora no es capaz de ofrecer. De hecho, el tono y el estilo propagan una neutralidad incolora e insabora que no beneficia nada al texto.

Dieudonné se limita a marcar las casillas requeridas de violencia de género y empoderamiento femenino y poco más. Esto tiene la misma sutileza que la escopeta de un cazador y la misma frescura que un animal disecado. Todo es demasiado básico, con muchas ganas de impactar sin hacer el trabajo necesario para que el relato adquiera un mínimo de complejidad.

29 de abril de 2026

Mr. Oppressor

Casa Bábili
de Lutfiya Duleimi, Sara Rojo y Javier Carbajo.

Adaptación de una novela de Lutfiya Duleimi que se centra en la invasión de Irak llevada a cabo por Estados Unidos en 2003. Una historia de injusticias y miserias que culpabiliza de forma clara a EE. UU. y que, pese a su competencia narrativa y visual, no logra emocionar ni estimular todo lo que debería, teniendo en cuenta la importancia del tema que trata. De hecho, los textos que se incluyen al final son mucho más reveladores que la historia narrada por el cómic, indagando en cuestiones como el caos político, el sufrimiento de la población, la resistencia, la destrucción del patrimonio cultural, etc.

27 de abril de 2026

Pies de pianista

Mortal y rosa
de Francisco Umbral.

Me sorprendió.
Esperaba algo más conservador y rancio.
Prosa poética de mucha calidad.
Gran equilibrio entre lo intelectual, lo emocional y lo humorístico.
Abrazo entre los sueños y la realidad.
Lo poético y lo corporal.
"No somos sino una sucesión de esbozos". 
Su imaginación y sus pensamientos flotan libremente.
Forma y contenido se fusionan.
Sobre la mortalidad y su relación con el cuerpo.
"Hay que partir del cuerpo, más que del alma, para reflexionar, aconsejaba Nietzsche".
Las palabras que dedica a su hijo fallecido son de una potencia emocional devastadora.
Reconozco que la obra, en algunos momentos, puede resultar caprichosa, perdiéndose en vericuetos que no van a ninguna parte, pero cuando Umbral está lúcido, consigue pasajes deslumbrantes.

Algunas citas maravillosas:

- "Hilvano el mundo con los ojos. Ojos que imaginan cuando leen que ven lo que crean con su lectura, que ven incluso lo no visible y le dan precisión plástica a los conceptos, a los pensamientos leídos. Los ojos pastan en el libro y a veces, al cerrar el libro, los ojos se quedan dentro, como hojas frescas, y ando ciego por la vida, sin ojos, sin ver el mundo, porque los ojos siguen mirando lo que han leído, se han enterrado en letra impresa. Luego, cuando soy dueño de mis ojos, miro con ellos el mundo, y los paisajes vienen a los ojos en remolino. Cuando uno es consciente de sus ojos, es como el mar mirando el mundo. Los ojos son lo más acuático que nos queda de haber nacido del agua, y cuando un hombre mira la tierra firme, la montaña, es siempre una criatura del mar, es el mar-criatura quien contempla la sequedad mortal del planeta".

- "Estoy aquí, transitando la ausencia de un niño, pulsando la soledad, y me siento gigantesco y melancólico en el mundo menudo que él ha dejado. La melancolía de los gigantes, sí, me invade a los pies de lo pequeño, y quiero que el niño vuelva para que le vaya dando cuerda, desordenadamente, al reloj-búho y a todas las cosas que, a su paso, se llenan de ojos y reojos, le miran y hacen tic-tac. El mundo hace tic-tac cuando juega un niño. El universo es un tic-tac de luz y sombra. Tengo miedo, ahora, de tocar el desorden frágil y abandonado de tus juegos, hijo, porque no se me desmorone el alma y por no rectificar el azar sagrado de tu vida".

- "El arte descriptivo, minucioso, es pueril y pesado. El arte expresivo, expresionista, aísla rasgos y gana, no sólo en economía, sino en eficacia, porque arte es reducir las cosas a uno solo de sus rasgos, enriquecer el universo empobreciéndole, quitarle precisión para otorgarle sugerencia".

- "Los libros respiran, como las flores, y nos van matando, nos van secando al aire, pero los cuido, los ordeno, los desordeno, y crecen. Me olvido de su distribución, pero ellos solos se barajan y vuelven a su geometría lógica de biblioteca, y sé, sin querer saberlo, dónde está cada uno, porque el paso de la vida es el irse convirtiendo uno de poeta en bibliotecario".

- "Moriré sin haber pasado por el mundo. Jamás he salido del ámbito mágico de la literatura".

- "La vida está dentro de la muerte como el hueso dentro de la fruta".

- Mueren niños "de hambre, claro, de enfermedades, de miseria, de abandono, de progreso. Mueren de progreso, porque el mundo está progresando tanto que ya tenemos estadísticas exactas sobre los niños que se mueren. Lo que no tenemos es ganas de alimentarles, pero llevamos su muerte muy bien contabilizada".

- "Todos sabemos, unos y otros, dónde está el bien y cómo tendría que ser el mundo para resultar menos indigno y menos injusto. Ya no hay de por medio ideologías confusas ni teologías complicantes, como en el pasado. Estamos todos cara a cara con la verdad. El hombre explota al hombre y eso es todo".

26 de abril de 2026

Noah Hawk Pro Skater 5

Juventud
de Noah Van Sciver.

Recopilación de varios cómics cortos sobre la adolescencia del autor que vienen a ser el equivalente textovisual de una lluvia de anodinidad que, por mucho paraguas que lleves, te cala por completo. Lenguaje vulgar, anécdotas insípidas, momentos epifánicos de baja intensidad y poca relevancia...

Me quedo con la omnipresencia que tuvo el skate en la juventud de Van Sciver y desde ahí arrojo, porque sí, tres canciones que descubrí jugando al Tony Hawk y que cuando las escucho, automáticamente me transportan a mi adolescencia: May 16 (Lagwagon), No Cigar (Millencolin) y Superman (Goldfinger).

Y ya que estamos... la figura más importante del mundo del skate es Rodney Mullen, una de las personas que más respeto me inspiran debido a su creatividad, su capacidad para pensar "outside the box" y su fortaleza para enfrentarse a las adversidades.

En una de sus charlas dejó esta frase (mi traducción): "El mayor obstáculo de la creatividad es la barrera de la incredulidad", refiriéndose a que lo más difícil es superar ese estado mental que nos hace creer que un enfoque revolucionario e innovador no es posible.

25 de abril de 2026

QR, OQ, QD

Hour of the Wolf
 de M Kitchell.

Dentro del experimento.
Ciclos varios.
Ciclotímicos no asomen.
Primer ciclo:
No duerme.
Hasta las 4 de la mañana.
Incluye fotos.
La hora del lobo: de 3 a 4.
Encuentra una caja con 100 fotos.
Noches varias.
Saluda a los ángeles.
Averigua la diferencia entre ellos.
El puzle 
             
               El enigma.
Prosa cerebral.
Destellos 0.
Incluye fotos.
Ejercicio salido del grey.
Hmmatmósfera...
Ambigüedad y opacidad.
Materia grease.
Qué genera.
Generatriz.
Segundo ciclo:
N/A

24 de abril de 2026

Inquietan abejas

Semillas
de Ann Nocenti y David Aja.

Situación apocalíptica.
Un muro separa dos zonas. 
En una de ellas se vive sin tecnología.
Hay extraterrestres que hablan de recolectar las semillas y extinguir a los humanos.
Hay una droga que permite ver cómo es morir.
¿Vivir sin tecnología? 
"No se puede avanzar marcha atrás".
Un alienígena afirma que la tecnología salvará al planeta, no la naturaleza.

Sobre cómo las noticias se inventan para obtener beneficios económicos.
Sobre el fin de la humanidad, centrado en la desaparición de las abejas.
Sobre los extraterrestres que vienen a coger las semillas.

Aunque la historia intenta abarcar más de lo que puede, es un cómic interesante por la atmósfera distópica que crean los dibujos de Aja, con sus degradados, sus texturas glitch y sus tramas de puntos, y por las cuestiones que plantea Nocenti sobre el fin del planeta a manos de la humanidad, la desaparición de las abejas, las argucias de la prensa y la posibilidad de que unos alienígenas vengan a saquearnos...

23 de abril de 2026

Tenebroso al rescate

Héroes
de Inio Asano.

Una mirada entre bambalinas al lado oscuro del mundo de los héroes donde surgen los roces entre ellos y donde el egoísmo y la violencia se imponen a la compasión y la bondad, todo ello barnizado con un toque de parodia.

La estructura cíclica funciona bien y potencia el lado cómico. La historia es entretenida y los dibujos, como es habitual en Asano, son magníficos, representando muy bien el espacio y los entornos.

Lo malo es que hay partes con un tono excesivamente infantil y la historia se vuelve caprichosa en algunos momentos, llegando a un nivel de ridiculez un tanto exagerado. Echo de menos más control y sobriedad.

22 de abril de 2026

Los ojos del volcán

Han cantado bingo
de Lana Corujo.

La verdad es que esperaba poco de esta novela, sobre todo viendo los detritus que causan revuelo en España últimamente (ejem ejem y por cercanía territorial ejem), y me acabó sorprendiendo. Una historia que consigue ser triste y bonita a la vez (que transmite belleza y oscuridad a partes iguales), con un estilo ágil que tiene pinceladas mágicas y es capaz de crear una atmósfera inquietante de Lanzarote y su entorno natural.

Entro en spoilers...

Dos hermanas de una isla canaria.
La pequeña se llama Aleja.
La mayor, Manuela.
Los padres son alcohólicos y se pasan todo el día en el bar. 
Hasta las dejan solas por la noche.
(Qué recuerdos...)
La abuela va al bingo y también las deja solas.
Un día Manuela pierde de vista a Aleja y un hombre la mata.
Aleja se aleja.
Surge el tema de la culpa.
Y de la herencia, no vista como un aspecto material, sino como un poder para ver a los muertos.
Manuela: "el volcán nunca nos quiso hacer daño".
En el imaginario de terror de las niñas, el monstruo era el volcán.
Pero la naturaleza no es tan horrible como el ser humano.

21 de abril de 2026

Yabaha

Una música
de Hernán Ronsino.

Duele ver cómo unas primeras páginas fabulosas van hundiéndose poco a poco en un caldo insulso que apenas quita el hambre. Me llevo la cuchara a la boca hasta vaciar la mitad del cuenco y entonces me veo obligado a pedir otro plato, otro libro, si quiero que mi estómago detecte algo de sustancia para empezar la digestión. Se nota que tengo poco que decir y no quiero decir mucho y acudo a analogías simples de comida y a imágenes de pájaros y estorninos que hacen música con Ronsino.

20 de abril de 2026

Palabras, palabrs, plabrs...

La guardiana
de Yael van der Wouden.

Esto huele a novela colocada en los lugares apropiados para aparecer en las listas adecuadas, llevarse los premios oportunos y llegar a la máxima gente posible por motivos que nada tienen que ver con su calidad literaria (que es inexistente).

Historia de ritmo letárgico construida con una prosa funcional que muchas veces enfoca en lugares extremadamente irrelevantes y que carece de energía y expresividad, a la que se suman unos personajes sin gracia que parecen salidos de la fábrica de estereotipos. Después de 70 páginas de plomo y plomo, mis ganas de seguir leyendo se escondieron en la buhardilla.

19 de abril de 2026

Nordor

Comfortless
de Miguel Vila.

La solapa saca pecho asegurando que el autor tiene talento "para la minucia íntima y el retrato antropológico". Más bien diría que tiene talento para maquillar la intrascendencia con viñetas que cambian de tamaño y forma, con marujeos varios sobre relaciones y con una dosis astuta de covid y apocalipsis social. Trivial e insignificante.